ヴォカリーズVocalise

作曲者

セルゲイ・ラフマニノフは、ロシア北西部の貴族の家に生まれ、モスクワ音楽院で学んだ作曲家・ピアニストです。1897年、交響曲第1番の初演が酷評されて深く落ち込みましたが、ダール博士の治療を受けて立ち直り、ピアノ協奏曲第2番（1901年）で大きな成功を収めました。

1917年のロシア革命のあとは祖国を離れ、主にアメリカで、ピアニストとして活躍しました。20世紀前半を代表する名ピアニストのひとりです。ロシアの教会の鐘や聖歌の響き、息の長い哀愁を帯びた旋律が、作品の大きな特徴です。代表作に、ピアノ協奏曲第2番・第3番、『パガニーニの主題による狂詩曲』、交響曲第2番などがあります。

曲の成り立ち

歌曲集『14のロマンス』作品34の、最後の曲です。曲集のほかの歌の多くは1912年に作られ、ヴォカリーズは1915年に作曲・出版されて、曲集の締めくくりとなりました。ボリショイ劇場のソプラノ歌手、アントニーナ・ネジダーノワに献呈されています。

「ヴォカリーズ」とは、歌詞を使わず、母音だけで歌う歌のことです。もとは発声の練習曲を指す言葉ですが、この曲は練習曲ではなく、言葉のない歌として、演奏会で歌われるために書かれています。歌い手は、好きな母音を1つ選んで歌います。

作曲者自身による管弦楽版もあり、1929年には、ラフマニノフ自身の指揮で、フィラデルフィア管弦楽団と録音しています。今日では、歌よりも、ヴァイオリン、チェロ、フルートなどの器楽で演奏されることのほうが多い曲です。

曲調と聴きどころ

ピアノの静かな和音にのって、旋律が隣り合う音へ一歩ずつ進みながら、途切れずに長く続いていきます。言葉の区切りがないぶん、どこまでも続く息の長い歌になっています。

4拍子の中に、ときどき2拍子の小節がはさまり、拍の区切りを感じさせない、漂うような流れが生まれています。音階を順にたどる動きには、ロシア正教会の聖歌を思わせる響きがあり、嘆きと祈りの両方が感じられます。

曲の流れ

小節の番号は、このページの楽譜の小節番号です。